По спектаклям, понимаете ли, можно скучать. Совсем как по людям. Нет, я об этом и прежде знала, но недавно в очередной раз убедилась в истинности данного высказывания…
Девять лет назад я трижды посмотрела «Мастера и Маргариту» Детского театра эстрады. Полагаю, посещала бы постановку и дальше, но… она была поставлена на паузу.
И вот, наконец-то, спектакль «Мастер и Маргарита» вернулся на Бауманскую — почти такой же, каким остался в моей памяти (ну, разве что, мостик, некогда выгибавшийся на заднем плане, пропал — так небольшая и потеря). И — совсем другой…
Я, чтоб вы понимали, давняя и верная поклонница творчества Михаила Афанасьевича Булгакова. А «Мастера и Маргариту» лет в 15 я могла чуть не наизусть с любого места пересказывать (ибо перечитывала минимум раз в месяц, любимая же книга). Так что к постановкам по Булгакову критична особенно. И меня долго, помнится, отговаривали от похода на МиМ в Детский театр эстрады: там, мол, ужас и кошмар, смотреть такое адекватным людям нельзя, «я тебя не пущу!» Последний довод, надо сказать, оказался решающим (ибо сейчас бы ещё кто-то указывал, пускать или нет меня в какой-нибудь театр), и из чистого чувства противоречия я впервые вошла в дверь ДТЭ…
Вышла я с любовью в сердце и со значком на сумке — на значке же был рисунок с афиши «Мастера и Маргариты»… А я, признаюсь, сувениры в театрах покупаю настолько редко, что каждый такой случай хоть в календарях отмечай. И только тогда, когда максимально задело душеньку. Так что выводы вы можете сделать всеобъемлющие.
Валентин Овсянников, автор «Мастера и Маргариты» (он же — постановщик спектакля вместе с Леонидом Полонским, он же — худрук Детского театра эстрады), потратил на создание своего детища 25 лет. И получился отнюдь не стандартный мюзикл, как можно было бы подумать. Опера-фантазия Овсянникова — это дань любви и уважения Мастеру (реальному — Михаилу Афанасьевичу), попытка осмыслить его роман, пропустить через себя — и подарить зрителям плоды своего размышления и восприятия не только книги, но и всего нашего мира в целом.
Именно поэтому повествование нелинейно: автор щепетильно разбирается во взаимоотношениях Мастера (теперь уже персонажа) и Маргариты, погружается в роман о Пилате, приходит к выводу, что, увы, «от распятия не спасти Христа» (ибо для Овсянникова Иешуа — это однозначно Христос, так он его и именует)… А все самые «вкусные» моменты — те, которые столь сильно любят обычно постановщики, ибо можно развернуться вдоволь (развлечения свиты Воланда в Москве и бал Сатаны), показывает «впроброс» — в виде пластических номеров. Внимательный зритель увидит всё: и варьете, и Фриду с её платком, и прочее, и прочее… Овсянникову всё это важно и нужно (иначе он бы просто оставил эти моменты за кадром), но лишь как вспомогательные «инструменты» для раскрытия своей идеи.
Потому рассказ движется стремительно, перепрыгивая через страницы и главы, не обращая внимания на «лишних» персонажей, центрируясь только на том, что является зерном «Мастера и Маргариты» именно для Валентина Овсянникова, и приходя в итоге к хоровому воспеванию Господа. Как бы вы — или я — к такому решению ни относились, в опере-феерии Детского театра эстрады такая точка оказывается стопроцентно гармоничной и правильной.
Но вот ведь какая печаль: если вы вдруг не в курсе событий, описанных в романе Булгакова, то ровным счётом ничего не поймёте. Если для меня происходящее на сцене выстраивается в ровненькую логическую цепочку событий, и я получаю от происходящего всё возможное удовольствие, то человек, далёкий от «Мастера и Маргариты», будет страдать и пытаться безуспешно уловить нить повествования. И 9 лет назад, и сейчас мои соседи по зрительному залу в антракте сокрушались — мол, вообще не понятно, что происходит. А на второй акт они на свои места уже не возвращались… Но стоит честно признать: таковых и было, и есть меньшинство.
Стоит заранее понимать: спектакль ДТЭ — это фантазия Валентина Овсянникова на темы романа Михаила Афанасьевича. Никто и не собирался знакомить нас с сюжетом, с героями, поступательно выстраивать пьесу…. Этот «Мастер и Маргарита» — для тех, кто знает, о чём речь, и любопытствует, как ещё может трактоваться роман. И если такой подход вам придётся по душе, то спектакль имеет все шансы войти в чисто ваших любимых.
Тем более, что музыка Овсянникова как с первого прослушивания вклинивается в вашу память, так там и прописывается. Я сидела в зале и осознавала, что помню каждую арию, каждый дуэт, каждый ансамблевый номер — до нотки, до последнего словечка (и ещё сильнее захотелось иметь студийную запись для приятного прослушивания долгими зимними вечерами — но увы, увы…). И становилось совсем хорошо.
Вроде бы, всё осталось таким, как и раньше. А с другой стороны, спектакль стал совершенно иным — в очередной раз. Потому что новые артисты вдохнули в материал свежее дыхание, пропустили оперу-феерию через себя — и сделали её своей, собственной, индивидуальной, не лучше и не хуже, нежели прежде — просто немного другой.
Знатоки помнят, что некогда в «Мастере и Маргарите» играли Ростислав Колпаков и Елена Газаева (с них всё и начиналось). Я видела в роли Мастера Павла Бердникова и Дениса Сорокотягина, а Маргаритой у меня были Валентина Руденко и Анна Куркова. И каждый раз складывался пусть немного, но уникальный спектакль. Тем интереснее было оценить Мастера и Маргариту-2025 — Антона Яговитина и Елизавету Горлову. Сравнивать этих исполнителей с былыми, согласитесь, некорректно — да и ненужно. Ибо Яговитин и Горлова совсем не такие — в первую очередь, внутренне. И зачем тосковать по делам давно минувших дней (тем более, что не всё тогда было так уж радужно, стоит признать), если можно просто впечатляться тем, как складывается история главных героев сегодня?
;
Хороши тут все «новички». В моём случае на сцене были: Эмиль Рамазанов (Пилат), Андрей Якимов (Фагот), Артур Мишин (Азазелло), Олег Гуськов (Бегемот) и Анастасия Ливиринова (Гелла). И только Олег Гончаров остался на своём месте: его Воланд — всё тот же центр событийности спектакля, честно обозначающий себя Сатаной и отвергаемый автором, признающим, вместе с тем, что в дуальном мире «если есть на свете зло, значит, есть добро».
«Мастер и Маргарита» в ДТЭ для меня — спектакль, который заставляет после свидания с собой много думать… и петь. Пусть про себя, пусть фоном — но надолго ещё мелодии из оперы-феерии остаются в голове.
Если вы любите роман Булгакова — приезжайте на Бауманскую и сравните своё видение книги с трактовкой её Валентином Овсянниковым. Как по мне — приятнейший опыт.
