Мне, скажу сразу, уже удалось посмотреть и пофотографировать «Воскресение» по роману Л.Н. Толстого в Театре Гоголя — случилось это аж три года назад, в мае 2023-го, на пресс-показе спектакля. И в прошлый раз я уже подробно расписала свои впечатления и восторги, повторяться не буду. Просто поведаю об изменениях в постановке — ну, и новым фоторепортажем похвастаюсь, как без этого.
Премьерилось «Воскресение» в постановке прекрасного Павла Пархоменко на Малой сцене. И выглядело там великолепно. Спектакль поразил меня в самое сердце — и его режиссёрской трактовкой, и инсценировкой (её автор — лично Пархоменко), и точной, стильной сценографией (художник-постановщик и художник по костюмам — Полина Фадеева, художник по свету — Станислав Теуважуков), и, конечно же, актёрскими работами.
Это, конечно, филигранное мастерство: поскольку роман-первоисточник не превращён в стандартную пьесу, разбитую на диалоги, и исходный текст доверен актёрам, вещающим о своих персонажах в третьем лице, эдак «от автора», то получаются трёхслойные роли: каждый артист воплощает и непосредственно героя книги, и смотрит на него глазами писателя, Льва Николаевича, и, что самое интересное, не слишком явно, но оценивает свой образ как конкретно он сам, житель Москвы 21 века.
Я, признаюсь честно, подумывала как-нибудь повторно погрузиться в «Воскресение» — ну, если найдётся время и повод (а с этим у меня в последнее время, увы, туго — особенно со временем). Но всё случилось, и я снова оказалась на улице Казакова — потому как ну очень захотелось мне, во-первых, поглядеть на иных исполнителей ролей (небольшая часть артистов в принципе поменялась, а кто-то добавился во второй состав, который как раз и работал в «мою» дату), ибо в Театре Гоголя все шикарны. Ну, а во-вторых — имелась основная причина ещё раз пережить «Воскресение»: переезд спектакля.
Да-да, некоторое время назад постановка — совершенно по праву! — переместилась с Малой сцены на Основную. Я, надо сказать, несколько опасалась, что же получилось в итоге. А вышло шедеврально!
Пришлось несколько пожертвовать световым дизайном: на Малой сцене он был определённо выразительнее и позволял более точечно, плотно и ярко подчёркивать те или иные детали. Большая сцена и её освещение имеет свои особенности — тут главное не только «расцветить картинку», но и позволить зрителям даже в самых дальних рядах рассмотреть всё, происходящее на подмостках. И свет работает совсем иначе. Потому, когда ты знаешь, как раньше, в камерном пространстве, выглядела та или иная мизансцена, то можешь чуток посокрушаться о том, что нынешние условия повторить былое не позволят. Но это, признаем, твои личные трудности.
Зато как же задышал весь спектакль в целом! Каким воздушным и наполненным он стал! Как идёт ему новый размер! Пархоменко не просто «переставил» «Воскресение» со сцены на сцену — он масштабировал его под новое пространство, оставив всё, с одной стороны, по-прежнему, а с другой — частично видоизменив действо, почти незаметно, но каждый раз к лучшему.
И как до самой глубины души пробирает и прежде сверхпронзительный финал!.. Я сидела, раскрыв рот, и впитывала происходящее — а оно впитывало, казалось меня саму…
В общем, вот уже три года я хожу — и рекомендую всем знакомым, направо и налево, «Воскресение» в Театре Гоголя. Теперь я лично познакомилась с «Воскресением 2.0» — и буду всем советовать бежать на эту постановку в три раза громче и в четыре раза чаще.
Павел Пархоменко, артисты Театра Гоголя (в данном случае красавцы все, но Александр Хотенов и Янина Третьякова — в особенной мере) и, конечно же, сам театр на улице Казакова — это всегда хорошо. А «Воскресение» — это моя отдельная любовь, состоящая из вышеназванных ингредиентов.
…право, хоть в третий раз иди!..
